lunes, 23 de febrero de 2015

animacion

QUE ES ANIMACIÓN  Y SUS CARACTERÍSTICAS

La animación es un proceso utilizado por uno o más animadores para dar la sensación de movimiento a imágenes o dibujos o a otro tipo de objetos inanimados (figuras de plastilina, por ejemplo). Se considera normalmente una ilusión óptica. Existen numerosas técnicas para realizar animación que van más allá de los familiares dibujos animados.


  • Actitud de escucha, acogida y apertura constante, que lo dispongan para un conocimiento de su grupo.
  • Actitud de comprensión y capacidad de valorar los logros y aportes de cada uno en particular.
  • Testimonio alegre, entusiasta y esperanzado. Predicador con su vida y sus palabras.
  • Actitud de paciente espera que lo lleve a respetar los ritmos de maduración y crecimiento de cada uno.
  • Ser vínculo de comunión entre el grupo y la congregación.
  • Ser compañero y amigo de los integrantes del grupo, sin perder su identidad propia de animador.
  • Actitud responsable frente al compromiso.
  • Coherente con todas las esferas de su vida (apostolado, familia, estudio, amigos), confrontándolo siempre con la palabra de Dios y la realidad.
  • En dialogo constante con Dios y los hermanos.
  • Su símbolo geométrico es la circunferencia: sillas en círculo, todos iguales, todos en el mismo plano. Lo que importa, por tanto, no son las relaciones con el animador, sino las relaciones de todos con todos.
  • El buen animador no se siente satisfecho por sentirse querido, aceptado, respetado, sino que se preocupa, porque todos se acepten mutuamente, se respeten y se quieran.
  • El animador sabe colocarse en segundo plano y no hace que todo el grupo dependa de sus opiniones y de sus decisiones. Anima, coordina, pero no manda. Convierte al grupo en el protagonista de su propia vida.


  • HACER LINEA DEL TIEMPO DE LA ANIMACIÓN 



    COMPONENTES DE LA ANIMACIÓN 

    Un componente ball es un tipo particular de sprites (objetos animados) que se parece a una pelota. Una bola es un sprite redondo que está contenido en un lienzo, puede reaccionar a toques y arrastra, interactuar con otros sprites (sprites de imagen y otras bolas) y el borde del lienzo, y se mueven de acuerdo a sus propiedades. 

    Por ejemplo, para tener un movimiento de bola de 4 píxeles hacia la parte superior de un lienzo de cada 500 milisegundos (medio segundo), puede establecer la velocidad de propiedad a 4, el intervalo de propiedad a 500, el Título de propiedad a 90 (grados), y la propiedad enabled establecerla a True. Puede cambiar estas y otras propiedades para modificar el comportamiento de la pelota. La diferencia entre una pelota y un sprite de la imagen es que este último puede obtener su apariencia de una imagen, mientras que el aspecto de una bola sólo se puede cambiar al variar su PaintColor y Radio.
    Resultado de imagen para ANIMACION

    PROGRAMAS PARA CREAR UNA ANIMACIÓN 

    El conversor de swf a avi
    Obviamente es un programa más que importante, ya que si quieren subir sus animaciones a Youtube, u otros sitios de videos, necesitaran pasar el swf a un avi, para asi poder subirlas.En cuanto a los programas de sonido facil si son vagos van a usar el que les da windows o linux por defecto (accesorios/entretenimiento/grabadora de sonidos). Ahora bien si quieren hiper mega mejorar los sonidos les recomiendo usar Y si quieren hacer animaciones con musica les recomiendo descargarse el Fruity Loops(yo no lo uso, porque no consigo en ningun lado el conversor de las extenciones del fruity)Y si quieren un buen editor de videos (para hacer fandubs o editar animaciones viejas para incorporarle cosas de las nuevas y volverlas hiper locas) les recomiendo OPEN MOVIE EDITOR (es complicado almenos para mi de usar, pero es a su decision)

    EXPONENTES DE LA ANIMACIÓN 

    John Lasseter - Pixar ( Estados Unidos 1980 ) 

    Es miembro fundador de Pixar, donde supervisa todas las películas que produce este estudio de animación como productor ejecutivo. Además ha dirigido Toy StoryBichosToy Story 2Cars y Cars 2. Tiene dos Oscar de la Academia de Hollywood en su haber, uno al mejor corto de animación (por Tin Toy) y otro por Toy Story.
    Lasseter empezó a trabajar en animación en los estudios Disney y, posteriormente, en la Industrial Light and Magic de George Lucas, donde se creó y posteriormente se escindió Pixar. Actualmente ha vuelto a trabajar en Disney como el director creativo de la compañía, debido al acuerdo suscrito tras la compra de Pixar por el gigante de la animación tradicional, llevado a cabo en abril de 2006. Lasseter compatibiliza sus dos trabajos de director creativo con el de asesor creativo para Walt Disney Imagineering, donde ayuda a diseñar atracciones para los parques temáticos que Disney tiene repartidos por el mundo, reportando directamente a Bob Iger, director de Disney, evitando a los mandos intermedios.







    Katsuhiro Ōtomo - Akira (Japon 1982 ) 
     Es un dibujante de manga, director de anime, y guionista tanto de manga como anime. Se le conoce principalmente por ser el director de Akira, una de las películas más influyentes del anime, así como por ser el artista/guionista del manga original en el que se basa la película.
    Como adolescente que creció en los turbulentos sesenta, Otomo veía por todos lados las manifestaciones de tanto estudiantes como trabajadores contra el gobierno japonés. Este periodo de cambio es lo que creo el Japón que hoy en día conocemos - un Japón con un fuerte contraste con el Japón ocupado tras la segunda guerra mundial. Las revueltas, manifestaciones y en general la situación caótica de esa época, le sirvieron como inspiración para su trabajo más conocido, Akira.


    La animación de este periodo (especialmente los trabajos que salían de los estudios de animación de TokioMushi Production y Toei Doga) influenciaron al joven Otomo. Trabajos como GigantorAstro Boy y Hols, príncipe del sol incitarían a Otomo a desarrollar su carrera dentro del mundo de la animación. Sin embargo, fueron los filmes provenientes de Estados Unidos los que encauzaron su naturaleza rebelde. Mi vida es mi vida e Easy Rider le servirían de inspiración para el personaje de Shotaro Kaneda y su banda de motoristas en Akira: jóvenes rebeldes que tomaban demasiadas drogas y no se preocupaban de la autoridad o de la presión puesta sobre ellos por la generación de sus padres.
    Akira Toriyama - Dragon Ball (Japon 1986)

    Es un dibujante de manga. Se conoce principalmente por sus obras Dr. SlumpDragon BallBlue Dragon y por el diseño de personajes de las franquicias Dragon Quest y Chrono Trigger.

    Entró en 1974 en la Escuela Superior Industrial, inmediatamente después fue contratado por una empresa de publicidad en Nagoya, trabajó allí durante tres años, pero la falta de interés y la mala relación con sus jefes le condujo a la decisión de retirarse y a dedicarse al manga. Su vida de mangaka empezó con una publicación en Shonen Jump de Shūeisha. Más tarde crearía muchas otras historias para esa revista y, posteriormente, recogidas en tomos. Gracias a sus populares personajes, Toriyama se hizo inmensamente popular en Japón y en el extranjero gracias a su obra Dragon ball durante la década de 1990, en la primera década del siglo XXI su fama ha decaído debido al menor éxito de sus producciones más recientes.
    En Japón, sin embargo, continúa siendo una figura pública y aún vive en Aichi con su esposa e hijos, donde su fama le ha causado algunos problemas, por ejemplo, cada vez que hay rumores de que hará alguna aparición en Tokio, la oficina de gobernación se preocupa porque, en ocasiones, multitudes de fans se aglomeran cerca de su casa para observarlo salir e incluso lo acompañan en caravana hasta el aeropuerto; este fenómeno dice mucho sobre la popularidad de Toriyama.
    A pesar de su fama, en general, a Toriyama no le gusta exponerse en los medios de comunicación colectivos y son muy raras las ocasiones en las que algún periodista ha logrado entrevistarle o tomarle una fotografía para un diario extranjero.

    CUADROS DE ANIMACIÓN